「第二屆海峽兩岸（廈門）文化產業博覽交易會」開幕大戲，在十月二十九、三十日於廈門文化藝術中心東廣場熱鬧登場。明華園總團跨海獻藝，也是明華園第一次在中國大陸以大規模「戶外廣場藝術」的形式演出。創團八十年的演出團體明華園戲劇總團，帶來躍上國際的代表作──八仙傳奇系列首部曲《蓬萊大仙》，讓廈門觀眾驚豔這來自臺灣的「傳奇」魅力。
　　明華園此行應廈門市「海峽兩岸文博會」及「民間藝術節」之邀，赴廈門演出。除了廈門市政府促成這次的活動，特別是廈門市文化局以及廈門各界的傾力協助之外，策劃本屆文博會活動的亞太文化創意產業協會，及法藍瓷陳立恆總裁的支持，加上富邦金控也熱情贊助，使表演從原本只規劃演出一場，變成一連演出二天，讓兩岸的文博會一屆比一屆更盛大，一屆比一屆更好。
　　「蓬萊大仙」的神話故事，二十年來傳唱了臺灣的大城小鎮，累積上千場、成為數十萬人的歷史回憶。就像明華園走過八十年悠悠歲月，締造的東方戲劇傳奇，撼動了臺灣的表演藝術界，亦吸引了國際舞臺的矚目。「蓬萊大仙」劇中敘述仙界「第一美男子」李玄悟道過程，飾演李玄的孫翠鳳也成為觀眾永遠的第一男主角，讓人感受到台灣最本土的藝術力量。

明華園戲劇總團 東方戲劇傳奇
　　明華園於一九二九年創立，曾被聯合國教科文組織推薦為台灣「奇特家庭代表」。走過八十年悠久歷史的明華園，歷經歌仔戲發展的興衰浮沈，見證了歌仔戲的傳承與創新，明華園始終以堅強的藝術實力在表演藝術舞台佔有一席之地。結合鄉土神話的傳奇感，帶入電影緊湊的分場節奏，不但成功地使瀕臨沒落的歌仔戲藝術，化身現今最有群眾魅力的文化創意產業，更讓這門台灣獨有的表演藝術驚豔國際舞台。法國、美國、日本、東南亞、南非等地，都曾留下明華園的足跡。台灣歌仔戲因此邁入世界舞台，成功培育出享譽亞洲的歌仔戲明星。

加快演出節奏 融入與觀眾的互動
　　兩岸傳統藝術的表演性質雖有共同特色，但在節目型態上確有很大的落差。明華園總團的演出在劇情上，加快了表演的節奏，讓觀眾觀賞的情緒可以融入劇情中，一氣呵成，同時也加入了許多與觀眾互動的橋段，讓廈門地區的觀眾體驗一次與以往不同的戲劇感受。
　　大陸的表演藝術界長期以來全是由政府支持，造就許多唱腔、身段功夫一流的表演者，與台灣的團隊必須面對市場考驗的機制大不相同，台灣的表演就顯得活潑許多。明華園戲劇總團長期致力於傳統戲劇表演形式的創新與突破，運用現代劇場的技巧，兼具「精緻」與「大眾化」兩種特質，打造了歌仔戲的東方傳奇，賦予台灣歌仔戲在當代表演藝術舞台上嶄新的定位與價值。

超大型主體舞臺 打造戶外廣場藝術
　　台灣舉辦大型戶外藝術展演活動的經驗，遠超過中國大陸，尤其是屬於中型城市的廈門。在此行廈門的演出，明華園總團幾乎是擔任舉辦戶外大型展演的先驅，從硬體工程、設計，以至演出、座位安排及觀眾動線規劃等，都一一與廈門承辦單位溝通、確認，才能讓活動順利進行。為了讓廈門觀眾觀賞到最精彩的表演，光是舞臺設備、佈景、道具、服裝等等，就裝了二個四十呎高大貨櫃，在半個月前運往廈門。而整體舞臺結構，寬度約有近六十米，深度二十五米。雖然整體結構的器材與設備，百分之八十向當地廠商承租，總團長陳勝福親自帶領各技術部門主管坐鎮指揮，對技術工程的要求幾乎是將一整座劇場，搬移到戶外的廣場。從舞臺搭設，技術裝台到彩排，花費近一周的時間，這也讓當地的舞美人員及工作夥伴，歷經一場考驗，獲得寶貴經驗。

觀眾擠爆現場 盼多加演幾場
　　廈門與台灣僅一水之隔，語言、氣候、生活形態等等都相當接近，兩地也擁有共同型態的表演藝術—歌仔戲。本次活動除了兩岸文化產業的交流之外，透過表演藝術的溝通，也拉近兩岸民眾的距離。
　　明華園總團的舞台魅力，對於中國大陸的觀眾來說並不陌生。演出當日，除了來自廈門地區的民眾外，更有北京、上海、雲南等地的觀眾特地搭機前來觀賞，台灣也有不少戲迷，更組隊觀賞演出。觀眾熱情參與，紛紛要求加演幾場，讓明華園總團的全體演職員感動不已。