近年來，台灣興起一股老屋改造風潮，從台南的老屋欣力、高雄鹽埕舊區復興、南投「天空的院子」發展出的小鎮文創，老屋保存與再生的推動，逐漸喚醒人們的關注，台北市對待老屋的態度，以及如何走出自己的獨特風貌，也成為首要課題。

「什麼叫老房子」？多年擔任「台北市老屋新生推廣計畫」的計畫主持人，經常被問到這個問題。走訪不同城市時，看著不同地方與國家對老屋議題推動採取不一樣的作法，台北本身有其先天條件的限制，一個比較新的城市，不代表就不能有自己的味道。台北多元的文化特質，融合來自中國大陸各省、荷蘭、日本以及歐美元素，城市的各個角落，散布著許多具有獨特個性的小空間，更是都市發展脈絡裡的有趣亮點。

近幾年的思考，老屋新生不只看建築外觀、室內設計，不只看屋齡誰比較舊，而是用什麼方式、用什麼創意去經營，用什麼態度、用什麼精神，去保存這些具有歷史價值的老房子？老屋背後的故事更值得我們細細品嘗。

上海經驗─田子坊、一九三三老場坊

上海的「田子坊」，在一九九八年街區進行改善前，原是一下雨呈現泥濘滿地，天氣一好則黃土飛塵的馬路市集，當中國大陸重新做出功能定位後，引進民間管理經營、成立文化發展公司，提供優越條件引進各地知名且具代表性的藝術家進駐，透過他們引領週邊相關的藝術工作者跟進，工藝商品店、古玩商品店也跟著進場，因為這群力量的進駐，開始需要大量展覽空間，藝術中心、畫廊於是隨之成立，而這些人喜歡屬性特別的咖啡館、有獨特味道的茶館、餐廳、酒吧、創意的購物小店，深具特色的裝潢設計，也讓整個區域富含藝術氣息。

透過階段性的發展與活化，「田子坊」搖身一變成為創意產業聚落，展現上海深具特色的弄堂文化，也保留了老上海各式各樣的特色建築，在這裡可以看到西班牙式、英國城堡式、巴洛克式建築，也有中國大陸石庫門的建築風格，交錯成一股獨特風味、上海有趣的現象，而在弄堂裡迷路穿梭的體驗，也成為旅客走訪的迷人印記。

另一件令人印象深刻的案例，是座落於上海的虹口區「一九三三老場坊」，前身是「工部局宰牲場」，也就是屠牛場。這棟建築建於一九三三年，出自英國建築設計師C.H. Stableford之手，由當時上海三大建築營造商之一的余洪記營造廠建造完成，整體建築外方內圓，無樑樓蓋、廊道盤旋、水泥的環形牛道、對應高低錯落的迴旋樓梯，人牛分道的布局，營造宛若迷宮的場域，空間交錯卻又次序分明，另外雙層且厚達五十公分的牆面設計，利用物理原理實現溫度控制，即便上海炎熱的夏天依然保持低涼溫度，係兼具建築藝術與生產工藝的有趣案例。

如今，在這棟老上海時代的歐式建築中，舉辦過許多世界知名品牌的發表會、紀念酒會，包括法拉利、保時捷、賓士等，還有各種頂尖的時尚表演、重量級的電影首映會，塑造走在時尚尖端的特質。同時，亦有多家與設計有關的公司進駐，促使此地成為一個創意的辦公空間。現在「一九三三老場坊」已經是上海時尚的創意設計中心，也是重要的旅遊示範點。

台北經驗─多元創意的活力展現

走訪不同城市，反思台北的發展，「台北要做就要做自己的特色，不要去跟別人比大、比老、比數量、比面積、比歷史，台北自己的特色是什麼？多元的、活力的、不斷創新的、順時適地的展現自己，如同台北世界設計之都所提的『Adaptive City 不斷提升的城市』。」

歷經早期台灣的原住民文化、荷蘭統治時期、清朝統治時期、日治時期到民國，過往的歷史軌跡，形塑出台北如「沙拉拼盤」的有趣面貌，使得台北適應性強，調適度高，「也許多元的面向讓台北沒有明顯的個別特色，可是你必須去接受『多元，其實這就是我們自己的一種特色』。」

推動至今已有十六年的台北「老屋新生大獎」，許多人眼中以為老屋是博物館式「修舊如舊」的形態，單向地把眼光、視野完全朝向過去，忽略了現在必須扮演的場所意義。台北「老屋新生大獎」，從注重外觀的改變，轉而注重老屋內在精神，並不是挑選誰的房子比較老、誰的房子比較舊，而是如何運用一個舊的空間，賦予一些歷史，一些家族回憶，一種新的商業可行性，灌注一些新的社區能量。重新定義老屋新生的價值，台北已慢慢走出自己的獨特風格。

業餘達人─以生命的熱情重拾老屋溫度

老屋新生，不再僅是一個建築手法的更新美化，如何利用這個場所，賦予新的生命，更是首要考量。細看近幾年得獎的團隊，許多創新的經營手法，在歷史空間中賦予獨特新意，這些做法不一定能在別的地方進行複製，同時讓走訪的人們在空間裡感受到經營者對老房子的情感溫度。

對專業設計公司的專業職人來說，很多作品可能只是他一年當中眾多案子的一件，但台北用心經營老屋的業者，很多不具專業設計背景，卻願意放棄一切，用生命與熱忱去完成作品，他們用心投入的態度與精神，值得敬佩。那種情感投入的區別，正是我們要去發掘的，你也許不認同其美學，但背後的精神絕對值得尊重，值得保存。

台北驚豔─多元面向老屋案例

除了整建維護、物件修繕外，老屋還可以與生活產生更深的連結與互動，如近年「老屋新生大獎」從「新生、再生、共生」的主軸發展，強調與「社區」的連結、與「環境」的關係以及與「市民」的情感。

【人文故事】瓦豆‧光田

座落在大稻埕的「瓦豆‧光田」，原為具有百年歷史「民新齒科醫院」的老建築，有著阿公留下來的福氣，也有著外孫對長輩的情感記憶。老醫師的外孫看著阿公投注畢生之力，為家族興建的第一間房子，抱持對祖父的感念，這位「細漢孫」以半年時間琢磨設計圖，透過鋼構保留百年老屋樑柱，老醫師當年開業的「扛棒」仍高掛在屋樑，在通往閣樓的樓梯轉角處，為阿公保留一個專屬座位；天花板不堪使用的柱子，也細心被改裝為廁所門板守護，就連當年樑柱運送過程報紙拓印遺留的痕跡，孫子也不捨擦去；因此，當你走進這場域，你會感動孫子為祖父一生夢想堅持所做的守護，不僅重現老房子的情感與故事，更找出對老屋尊重的新價值。

【社區連結】URS 27M 郊山友台

台北市郊山閒置空間活化的代表性案例，原為陽明山上一處自來水事業處閒置的辦公室與官邸，改造時使用材料符合當地的「最適工法」，替換的材料依舊可以回歸自然，在設計上，巧妙地將台灣與日式建築樣式與週遭自然環境結合，室外木平台的建置讓公共空間延伸至室內，將建物後牆移除，連接後方社區，成為串聯人與自然親近交流的公共平台。

【議題策展】原Taipei吃書喝東西

「回收場是城市的軌跡，被遺棄的東西必留下軌跡。」如同此房子的命運預言，這間三年後即將因都更消失的老房子，讓進駐的團隊回頭檢視老房子的八十年歲月，透過改造讓更多人重視老房子的保存議題，團隊以大同企業產品展現台灣工業風格，門口斗大的倒數計時裝置，邀請人們參與老屋即將因都市更新而消逝的見證行動，空間內多數物件由回收場拾起再利用，不論是二樓的鎢絲燈泡裝置，或以熨燙板結合的高腳椅，在學習與老屋共處的同時，也讓許多舊的東西找到新的價值。

【創意的經營形態】Sculptor Barber

Sculptor Barber白色的空間，除了可做為Show Room展示藝術家作品外，還有一個很棒的想法，設計者打掉空間的所有窗條，讓外面風景變成屋內設計的一部分，窗外舊公寓巷景走進留白的藝術空間，帶著復刻歐美的風格藝術感，以極簡力量賦予老屋不一樣的生命，成為具有反差的城市美學符號，更有趣的是，它是一間理髮廳。

「老屋新生，絕對不單只是建築跟室內設計，它是一種跨領域的結合。」這幾年台北透過政府與民間力量的結合，以類似針灸的方式，找出都市裡面有趣的亮點，帶動整體環境的改造。但目前民間資源的整合性仍不夠，如何讓政府更加關注進而成為指標性政策，也是我們的期盼，期待未來五年、十年能創造一個更大、更進一步向下扎根的整合，結合公民社會與社區力量，形成有趣的脈絡，打造台北獨特的城市面貌。